Kathryn Bigelow: een pionier in de regisseursstoel
De Academy Award-winnares heeft haar carrière gebouwd op het ondermijnen van gender- en genrestereotypen
Kathryn Bigelow, de eerste en enige vrouw die de Academy Award voor beste regisseur won, is vooral bekend om haar spannende, ruige films, waaronder Gekwetst kluisje en Nul Donker Dertig .
De 66-jarige regisseur, producent en schrijver, die verwarrende stereotypen over vrouwelijk filmmaken, heeft een carrière opgebouwd op het gebied van de studie van geweld - van motorbendes in The Loveless, haar eerste lange speelfilm, tot haar controversiële dramatisering van de VS jacht op Osama bin Laden.
De films van Bigelow slagen erin om classificatie te trotseren en behoren nooit helemaal tot één specifiek genre, schrijft Katherine Barscay voor cinefiel . Deze films gaan heel erg over het vervagen van grenzen, vooral die rond gender en genre.
Bigelow is ook een Rolex Testimonee en verscheen onlangs samen met collega-getuigenissen en regisseurs James Cameron, Alejandro G. Inarritu en Martin Scorsese in een film gemaakt door het luxe horlogebedrijf. Rolex is het exclusieve horloge van de Academy Awards en ondersteunt de Academy of Motion Picture Arts and Sciences bij het bewaren van de filmgeschiedenis en het vieren van prestaties.
In de film zei Bigelow dat ze zich buitengewoon nederig en vereerd voelde om in het gezelschap te zijn van zulke buitengewone en blijvende talenten.
Tijd tijdschrift beschrijft haar als misschien wel de beste actieregisseur op het werk vandaag, maar Bigelow was niet van plan een filmmaker te worden. Opgegroeid in het kleine stadje San Carlos in het noorden van Californië door een bibliothecaris en een manager van een verffabriek, droomde ze ervan kunstenaar te worden.
Bigelow, een pijnlijk verlegen kind dat zich niet bewust was van haar lengte, zegt dat kunst haar angst heeft verlicht. Ze werd geïnspireerd door haar vader, wiens grote passie cartoonist zou zijn geweest, zegt Bigelow. Hij zou dag in, dag uit voor mij tekenen - schetsen, karikaturen. Ik denk dat een deel van mijn interesse in kunst te maken had met zijn verlangen naar iets dat hij nooit zou kunnen hebben.
Bigelow studeerde aan het San Francisco Art Institute voordat ze naar New York verhuisde voor een fellowship in het Whitney Museum of American Art, waar ze schilderde onder leiding van Susan Sontag. Pas in de jaren tachtig stapte ze over op het maken van films en begon ze filosofie en filmtheorie te studeren aan de Columbia University.
Een deel van de grote spil van kunst naar film was het omarmen van het verhaal, omdat wat ik tot nu toe had gedaan analytisch of niet-verhalend was, legt Bigelow uit. Ik denk dat ik ergens in dit alles een gesprek had met Andy Warhol, en Andy zei dat er iets veel populistischer is aan film dan kunst - dat kunst erg elitair is, dus je sluit een groot publiek uit.
Tijdens haar afstuderen bracht ze haar eerste korte film uit, De opzet , een brutaal, experimenteel stuk dat de allure van mannelijk geweld verkent. Hoewel Bigelow in 1981 haar lange regiedebuut maakte met motorbendedrama de liefdeloze , haar doorbraak kwam met de western-horror hybride Dichtbij donker , een vampierfilm doordrenkt van het soort heet, plakkerig, schokkend geweld dat afwisselend opwindend en afschuwelijk is, volgens New York Times filmcriticus Manohla Dargis.
Ze kreeg nog meer lof voor het gedurfde politiedrama uit 1990 Blauw staal , met in de hoofdrol Jamie Lee Curtis, evenals de sci-fi noir Vreemde dagen (1995), die Rolling Stone beschreef als tijdbepalend. Yvonne Tasker, hoogleraar film- en genderstudies aan de Universiteit van East Anglia, zegt dat de vroege films van Bigelow opwinding veroorzaakten in academische kringen. Er waren eindeloze discussies over hoe ze op subtiele wijze de traditionele Hollywood-verhaallijnen en genderrepresentaties ondermijnden, over haar deconstructies van mannelijkheid en de mannelijke blik, vertelde ze. De waarnemer .
Ondanks het feit dat ze een cult-aanhang en lof kreeg van critici, kreeg Bigelow pas in 2010 brede erkenning van Hollywood, toen ze de eerste vrouw in de geschiedenis werd die de Academy Award voor beste regisseur won met De gekwetste locker . Het low-budget oorlogsdrama, dat in de zomer van 2004 een explosievenopruimingsdienst van het Amerikaanse leger in Irak volgt, sleepte vijf andere prijzen in de wacht, waaronder die voor beste film. In haar dankwoord beschreef Bigelow het als een moment van je leven.
59842333
2010 Getty Images
Het volgende aanbod van de regisseur was: Nul Donker Dertig , een controversiële film over de tien jaar durende klopjacht op Bin Laden en de inval van de Navy Seal waarbij hij werd gedood. De meeslepende, emotioneel complexe thriller was een enorm kassucces, maar sommigen beweerden dat het marteling stilzwijgend goedkeurde als een effectieve methode voor het verzamelen van informatie. Bigelow houdt echter vol dat het probleem zorgvuldig is behandeld. Ik ben trots op de film en sta er volledig achter, zegt ze. Ik denk dat het een diep morele film is die het gebruik van geweld in twijfel trekt.
Zelfs met het commerciële en kritische succes dat ze heeft genoten, blijft Bigelow volgens Dargis in veel opzichten een buitenstaander in de sector. De meeste van haar films zijn gefinancierd door onafhankelijke bedrijven - niet de grote studio's - om haar de creatieve controle te geven die ze wenst.
Commentatoren waren er snel bij om Bigelow te categoriseren als een feministische pionier die het glazen plafond heeft gebroken in een industrie die wordt geregeerd door mannen. Maar Bigelow verzet zich ertegen om bestempeld te worden als een feministische regisseur en dringt erop aan dat haar geslacht niet zou moeten bepalen wie ze is als filmmaker. Het maakt niet uit wie of wat een film regisseerde, het belangrijkste is dat je erop reageert of niet, zegt Bigelow. Er zouden meer vrouwen moeten regisseren. Ik denk dat er gewoon niet het bewustzijn is dat het echt mogelijk is. Het is.
Ontdek meer over Rolex.com
